Верлибры и другое

Верлибр (свободный стих) – на данный момент одна из самых спорных поэтических форм. Не смотря на то, что свободный стих имеет вековую историю в русской поэзии, и практически все известные поэты минувшего века так или иначе отдавали дань этому уникальному творческому методу, в нашей стране верлибр по-прежнему считается стихом исключительным, экспериментальным, редким.  Частая причина тому – неверное понимание того, чем является верлибр.

Что такое верлибр? Верлибр – это, согласно Словарю культуры 20 века, составленному В. Рудневым, форма метрической композиции. Слово верлибр – французского происхождения, и в дословном переводе означает свободный стих. Для верлибра характерны полное или частичное отсутствие рифм, метра, изотонии, регулярной строфики, а также принципа равенства строк по числу слогов и ударений. При этом свободный стих, как правило, обладает такими признаками стиха, как деление фраз на строки, а также написание строк с заглавной буквы.  Казалось бы, все просто. Однако, пониманию большинства читателей мешает целый ряд мифов, возникших вокруг русского свободного стиха. Давайте рассмотрим самые распространенные из них.

Бард и поэт Анна Герасимова, более известная под псевдонимом Умка, в бытность свою студенткой Литературного Института им. Горького готовила научную работу на тему «Проблема смешного в творчестве обэриутов». Один из преподавателей ВУЗа, узнав тему, хмыкнул: «Обэриуты, конечно интересный народ, но разве у них уже есть своя литература?».

Дивный народ обэриуты появился в Петербурге конца 20-х годов. Эти поэты-экспериментаторы во многом были последователями русских футуристов,  они представляли одну из ветвей русского авангарда начала 20 века. Принято считать, что как объединение, обэриуты были немногочисленны, просуществовали недолго и следа в истории литературы не оставили. Изучение творчества поэтов ОБЭРИУ началось лишь 60-х годах, а активно издавать этих, безусловно, интереснейших представителей русского модернизма начали лишь в 90-х годах прошлого века.

В Польше круг почитателей противоречивых, провокационных работ Виславы Шимборской давно уже вышел за пределы ограниченного числа ценителей современной поэзии. Сама же Вислава лишь время от времени шутила по поводу того, насколько далека поэзия от жизни общества. Сама поэтесса жила закрытой от общества жизнью. Итальянская газета назвала ее "Гретой Гарбо мировой поэзии". Да, она была самодостаточна настолько, чтобы не страдать от одиночества, но почитателям ее творчества мало о чем говорит этот образ аскетичной, суровой женщины, отбивающейся, как дубинкой, от окружающегося мира... Чтобы понять внутренний мир этой женщины, пожалуй, стоит вспомнить фильм "Ниночка", где Грета Гарбо смеется. Шимборска прошла подобную трансформацию, от официального поэта, восхваляющего коммунистический режим Народной Республики, до человека, который, после смерти Сталина, обрел свободу смеяться, иногда высмеивать, и  просто наслаждаться чудом жизни и писать об этом.